Dans le cadre de cette soirée au Goethe-Institut, Lotte Arndt présente les différentes étapes de la riche recherche artistique du projet A Hard White Body (2017-2018) de Candice Lin.

Elle est suivie le lendemain par une table ronde au Cube, qui invite à revenir sur divers aspects du travail et discuter les résonances avec les questionnements de travelling narratives : comment les récits peuvent-ils voyager ? Comment, d’exposition en exposition, la recherche se transforme et interroge chaque fois son contexte particulier ? Comment évoquer les trajectoires de figures minorées de l’histoire en maintenant une perspective inquiète, qui refuse de s’insérer dans les grandes narrations nationales?

« Les affinités électives de Candice Lin
Retour sur les itinérances de l’exposition A Hard White Body (2017-2018) »

Dans son exposition A Hard White Body (Un corps blanc exquis, Bétonsalon, Paris 2017;  Portikus, Francfort 2018, Logan Center, Chicago 2018), l’artiste états-unienne Candice Lin entrelace à l’aune de leurs aspects négligés et minoraitaires des histoires de personnages en traversant les siècles. Se rencontrent ainsi l’écrivain et pen­seur poli­ti­que noir amé­ri­cain exilé en France James Baldwin (1924-1987), la bota­niste fran­çaise Jeanne Baret (1740-1807), pre­mière femme à avoir navi­gué autour du globe lors du voyage de Bougainville, et Maria Sybilla Merian (1647-1717), artiste et peintre voyageant au 17e siècle dans la poursuite de ses recherches sur les métamorphoses, les insectes et les plantes. Lin asso­cie ces per­son­na­ges qui, à plusieurs siè­cles d’écart, ont vécu des désirs permis seu­le­ment par le dépla­ce­ment loin de leur terre natale, se sont retrouvé.e.s au carrefour de dominations intersectionelles, et se sont joué.e.s des pro­jec­tions de genre et de race qui leur étaient assi­gné.e.s, jusqu’à par­fois s’en récla­mer.

L’artiste suit les transformations de la porcelaine, depuis une sculpture d’une cham­bre à cou­cher en por­ce­laine non-cuite ins­pi­rée du roman de James Baldwin La cham­bre de Giovanni, qu’elle imprè­gne d’un dis­til­lat de pisse, d’eau de la Seine et de plan­tes médi­ci­na­les, jusqu’à un paysage de débris de porcelaine, évoquant les vestiges de l’exposition universelle à Chicago, ravagée par le feu en 1894. La por­ce­laine est ce corps blanc exquis, objet de la convoi­tise occi­den­tale en Chine uti­lisé plus tard comme filtre bac­té­rio­lo­gi­que, qui évoque la pureté, la blan­cheur et la résis­tance à la souillure.

En asso­ciant por­ce­laine et liqui­des odo­rants, documents d’archives et vidéo, dessins et sculpture, Lin met en jeu les his­toi­res de l’exo­tisme, de la viro­lo­gie et du com­merce global et sou­lève la ques­tion d’un lan­gage racia­lisé. Elle met en place des pro­ces­sus de conta­mi­na­tion entre maté­riaux orga­ni­ques et inor­ga­ni­ques, façon­nant des écosystèmes sculp­tu­raux ins­ta­bles qui deman­dent une atten­tion cons­tante. Chacun.e est invité.e à s’y impli­quer phy­si­que­ment.

Cette rencontre est organisée en partenariat avec le Goethe-Institut Marokko.
Elle prend place dans le cadre de travelling narratives, un programme régional d’art et de recherche souhaitant encourager les interactions entre des acteurs culturels au Maroc, Algérie, Egypte, Mauritanie et Libye.
A travers des cycles de résidences, expositions, projections, rencontres, workshops et conférences, ce projet vise à croiser et connecter les micro-histoires du nord de l’Afrique afin de déployer des histoires endogènes de ces territoires et d’imaginer collectivement de nouvelles utopies sociales et culturelles à partir de ces récits alternatifs.
Travelling narratives est soutenu par AFAC – The Arab Fund for Arts and Culture, le Goethe-Institut Marokko, l’Institut Français du Maroc, le Centre Jacques Berque et le Ministère de la Culture et de la Communication du Maroc,
et est réalisé en collaboration avec Townhouse Gallery, مؤسسة ورق للفنون – WaraQ art foundation et l’Espace culturel Diadie Tabara Camara.

visuel: Candice Lin, A Hard White Body, a Soft White Worm, vue de l’installation, Portikus, Frankfurt/Main, 2018.